LAS OBRAS DE ARTE COMO MEDIO PARA ACERCARSE A LA FAMILIA
TÍTULO ORIGINAL: Tuntematon Mestari
DIRECCIÓN: Klaus Härö
FECHA Y LUGAR DE NACIMIENTO DEL DIRECTOR: 31 de marzo de 1971, Porvoo (Finlandia)
INTÉRPRETES: Heikki Nousiainen, Amos Brotherus, Stefan Sauk, Pirjo Lonka, Henrikki Haavisto, Pertti Sveholm, Yuha Pihanen
GUIONISTA: Anna Heinämaa
FOTOGRAFÍA: Tuomo Hutri
MÚSICA: Matti Bye
GÉNERO: Drama
PRODUCCIÓN: Making Movies, Nordberg & Aho
DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: European Dreams Factory
DURACIÓN: 98 minutos
PREMIOS: 1 premio en el Washington DC Film Fest de 2019
SINOPSIS:
Olavi, un veterano comerciante de arte, descubre un cuadro antiguo arrinconado en una casa de subastas, de autor desconocido y sin firma. Su larga experiencia le dice que puede tratarse de una pintura especialmente valiosa. Con su nieto Otto, de 15 años, Olavi comenzará a investigar sobre la autoría de la obra. Un proceso que le obligará a afrontar sus errores del pasado y a sortear las reticencias de la poderosa casa de subastas las reticencias de la poderosa casa de subastas.
(Fuente de la sinopsis, el cartel y las imágenes: European Dreams Factory)
(Fuentes de la información de la película: Filmaffinity, European Deams Factory, IMDb)
(Fuente de la sinopsis, el cartel y las imágenes: European Dreams Factory)
(Fuentes de la información de la película: Filmaffinity, European Deams Factory, IMDb)
CRÍTICA:
El octavo largometraje dirigido por el finlandés Klaus Härö, que se dio a conocer en nuestro país con "Cartas al padre Jacob (2009)" y que alcanzó la repercusión internacional con su anterior trabajo "La clase de esgrima (2015)" que fue candidata a los Globos de oro 2016 en la categoría de película extranjera, es una propuesta que se presentó en el Festival de Toronto de 2018 y que tiene como protagonista a un comerciante de arte que vive en Reikiavik, que tiene un estudio en donde almacena cuadros, y que no está viviendo un buen momento económico por las deudas acumuladas. La situación de Olavi se complica aún más por la mala relación con su hija Lea.
Los diferentes asuntos que se abordan en la película giran alrededor de este hombre mayor cuyas historias profesionales y personales están muy bien desarrolladas, lo que no sucede con otras relacionadas con personajes secundarios.
El guion escrito por Anna Heinämaa aporta los elementos necesarios para lograr mantener el interés hasta el final, en una película que tiene el equilibrio perfecto entre los momentos dramáticos y los más alegres, con algo de intriga relativo a esa obra de arte que anhela poseer el protagonista ya que piensa que en realidad ha sido pintada por Repin y que no es anónima, y que cuenta con unas grandes interpretaciones.
Klaus Härö, el cineasta actual de su país más conocido junto a Aki Kaurismaki, mueve la cámara de manera natural para presentarnos las escenas de la mejor manera posible, y su trabajo en la dirección es una de las claves del buen funcionamiento del proyecto.
A nivel técnico y artístico la película es de nivel, desde la dirección de fotografía de Tuomo Hutri o el trabajo de montaje de Benjamin Mercer, que ayudan a facilitar el visionado mientras disfrutamos estéticamente sin necesidad de encuadres complejos e innecesarios para el tono de la película. A todo eso podemos añadir la dirección artística, el retrato actual de la capital de Finlandia, y sobre todo la música original compuesta por Matti Bye de tono clásico y que es una delicia escucharla y que viene muy bien para este tipo de película de tono tan clásico, que cuenta una historia muy fácil de recomendar por ser muy convencional a nivel argumental, pero que añade unos elementos que hace que salgas con una sonrisa en la boca y al mismo tiempo no se corta a la hora de abordar las situaciones más dramáticas.
Un ejemplo más del gran nivel del cine que se produce en el Centro y Norte de Europa.
Un ejemplo más del gran nivel del cine que se produce en el Centro y Norte de Europa.
LO MEJOR: La música. La actuación de Heikki Nousiainen.
LO PEOR: Algunos asuntos no están bien desarrollados.
LO PEOR: Algunos asuntos no están bien desarrollados.
NOTAS DEL DIRECTOR:
“El artista anónimo” cuenta la historia de un comerciante de arte anciano que quiere encontrar la obra de arte definitiva para demostrar su propia valía personal. Pero, ¿realmente vale la pena arriesgarlo todo y desafiar al destino una vez más? Como director, siempre busco historias con las que pueda conectarme. Todos esperamos una segunda oportunidad en la vida pero, ¿y si realmente nos llega? ¿Podríamos entonces aprovecharla de una manera diferente?
(Fuente del texto: Pressbook-European Dreams Factory)
TRAILER: