TIEMPO MUERTO
TÍTULO ORIGINAL: hors saison
DIRECCIÓN: Stéphane Brizé
FECHA Y LUGAR DE NACIMIENTO DEL DIRECTOR: 18 de octubre de 1966, Rennes (Francia)
INTÉRPRETES: Guillaume Canet, Alba Rohrwacher, Sharif Andoura, Lucette Beudin, Emmy Boissard Paumelle, Hugo Dillon, Johnny Rasse, Gilberte Bellus
GUIONISTAS: Stéphane Brizé, Marie Drucker
FOTOGRAFÍA: Antoine Heberlé
MÚSICA: Vincent Delerm
GÉNERO: drama
PRODUCCIÓN: Gaumont, France 3 Cinéma, Caneo Films, Canal+, Ciné+, France Télévisions,
Société des Producteurs de Cinéma et de Télévision, Agence Nationale de Gestion des Oeuvres Audiovisuelles
DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: BTeam Pictures
DURACIÓN: 115 minutos
SINOPSIS:
Mathieu vive en París, Alice en una pequeña ciudad costera del oeste de Francia. Él tiene unos cincuenta años y es un actor conocido. Ella tiene más de cuarenta y es profesora de piano. Se enamoraron hace unos quince años. Luego se separaron. Desde entonces, el tiempo ha pasado, cada uno ha seguido su camino y las heridas han ido cicatrizando poco a poco. Cuando Mathieu decide darse un respiro en un balneario alejado de todo, se reencuentra casualmente con Alice.
(fuente de la sinopsis, del cartel y de las imágenes: BTeam Pictures)
CRÍTICA:
Stéphane Brizé nos presenta su décimo largometraje, con este trabajo el director se aleja de su reciente trilogía de dramas sociopolíticos centrados en el mundo laboral y protagonizadas por unos de sus actores fetiche, Vincent Lindon. "La ley del mercado", "En guerra" y "Un nuevo mundo" fueron sus anteriores películas. Ahora se acerca de nuevo al cine romántico, que dirigió con anterioridad, especialmente en "Mademoiselle Chambon". Brizé con "Fuera de temporada" explora, a través de dos personajes, los entresijos de la vulnerabilidad, en un drama intimista. La película formó parte de la Sección Oficial de la pasada edición del Festival de cine de Venecia.
La película arranca en un aséptico hotel con Spa del oeste de Francia, al que llega desde París Matthieu, un actor famoso sumido en una crisis profesional, que ha viajado hasta allí para huir del estrés, pero que al llegar no consigue desconectar, y cada día tiene más ansiedad.
En un momento dado recibe un mensaje de Alice, a la que no ha visto desde que rompieron y que, casualidades de la vida, vive en la localidad con su familia.
Ambos se encuentran para recordar viejos tiempos, y no tardan en reabrirse viejas heridas. Descubrimos que Alice sigue dolida por cómo Matthieu la dejó tirada, y a consecuencia de ello renunció a sus sueños de ser pianista profesional. Matthieu por su parte alberga sentimientos de culpa por haber hecho las cosas mal.
Entre los dos van surgiendo sentimientos que hacen que el espectador se pregunte qué habría pasado con sus vidas si un su momento hubieran seguido juntos.
En un momento dado recibe un mensaje de Alice, a la que no ha visto desde que rompieron y que, casualidades de la vida, vive en la localidad con su familia.
Ambos se encuentran para recordar viejos tiempos, y no tardan en reabrirse viejas heridas. Descubrimos que Alice sigue dolida por cómo Matthieu la dejó tirada, y a consecuencia de ello renunció a sus sueños de ser pianista profesional. Matthieu por su parte alberga sentimientos de culpa por haber hecho las cosas mal.
Entre los dos van surgiendo sentimientos que hacen que el espectador se pregunte qué habría pasado con sus vidas si un su momento hubieran seguido juntos.
Cuando Alice entra en escena la película cambia de tono, y el director nos regala un escena de la pareja hablando en un restaurante con una naturaleza inusual, que muestran sus sentimientos sin tapujos. Finalmente surgirán otras escenas, como los paseos por la playa o las escenas más íntimas entre los dos.
La película es una maravilla, cocida a fuego lento, teñida de melancolía y elegancia. La química entre Canet y Rohrwacher es perfecta. Estamos ante una película romántica, de las de toda la vida. Muy recomendable.
Puntuación: 8/10
La película es una maravilla, cocida a fuego lento, teñida de melancolía y elegancia. La química entre Canet y Rohrwacher es perfecta. Estamos ante una película romántica, de las de toda la vida. Muy recomendable.
Puntuación: 8/10
LO MEJOR: la delicadeza de cada escena.
LO PEOR: le cuesta un poco cerrarla al director.
LO PEOR: le cuesta un poco cerrarla al director.
(crítica escrita por Christopher Laso)
CRÍTICAS EN BLOGS ESPECIALIZADOS:
Pedro de Frutos en El Ónfalos
Ricardo Pablo López en Destino Arrakis
PODCAST:
TRÁILER: